Op de muren eindigde hij met "gezaagde" en "wilde" steen. Ik heb er al over gepraat. Boven de open haard vormde hij het gezicht van een ondenkbare duivel. Hij was verblind door één oplossing. Het plafond van de kamer was slechts een meesterwerk. Hij nam een oude halfgedroogde verf van een onbegrijpelijke kleur en bracht die aan op een plafond van ongeveer een vierkante meter. Vervolgens goot hij gezeefd zaagsel op de “valk” en plakte ze op de verf aan het plafond. Vervolgens verwijderde hij met een vinger van zijn hand een deel van het zaagsel en tekende op het plafond een figuur die leek op een 'gezaagde' steen aan de muur. En zo bedekte hij meter voor meter het plafond met zaagsel, dat niet alleen het plafond bedekte, maar er ook een patroon op creëerde. Deze coating is niet te vergelijken met spaanplaat. Spaanplaat heeft een glad oppervlak. Hier bleef het zaagsel hoe dan ook steken. Alleen de kleur van het plafond was als spaanplaat. Maar dat is nog niet alles.
Ongeveer een dag later begon hij met schilderen. Eerst maakte hij een plakkend geheel van krijt en schilderde hij de plafonds. Van het spuitpistool. Toen het plafond droog was, deed hij een wasbeurt.
"Wassen" is een architectonische term en betekent een vloeiende overgang van een kleurhalftoon naar een volle, dikke toon. Een witblauwe halftoon verandert bijvoorbeeld geleidelijk in een helderblauwe tint. Je kunt het zelf proberen. Neem een vel papier en teken er een rechthoek op, verdeeld in tien strepen (Afb. 30).
Verdun nu de aquarel in water. Verven in water moeten behoorlijk wat worden toegevoegd. Letterlijk een beetje. Vul dit vierkant met de resulterende verf. De kleur van de oplossing moet zo zijn dat deze nauwelijks merkbaar is.
Als het papier opdroogt, beginnend vanaf de tweede strook, schilder dan opnieuw over het vierkant; daarna na het drogen, beginnend bij de derde strook, opnieuw over het vierkant schilderen. En zo verder naar de tiende strook. Wat leer je ~? Soepele kleurovergang van halftoon naar verzadigde toon.
Ik kende deze architecturale techniek al heel lang, we gebruikten hem, maar alleen als we "projecties" schilderden. In de praktijk heb ik nooit een "wash" ontmoet. En toen gebeurde het. Deze schilder had geen idee hoe hij heette. En hij deed dit: beginnend bij het hoekraam, werd de witte kleur blauw terwijl hij wegging, totdat hij veranderde in een dikke azuurblauwe aan de andere kant van de kamer.Vervolgens werd deze azuurblauwe kleur soepel en geleidelijk, afdalend langs de muur, groen en vervolgens smaragd. De steken die hij op de muur schilderde, schilderde hij in lichtgroen, op het plafond - in lichtblauw. Hoe heeft hij dat gedaan? Wat was er nodig om te schilderen? Ik weet het niet, want toen hij tot de smaragdgroene kleur kwam, was hij zelf grijs en zijn tong was volslagen onzin.
Met de 'was'-methode kun je iets soortgelijks creëren, maar zo'n gevoel van kleur - dit komt natuurlijk van God. Al zijn versieringen waren de vrucht van zijn verbeelding, zijn moed.
Er is een regel in de architectuur: gebruik bij het ontwerpen van een intern of extern ontwerp niet meer dan drie primaire kleuren. Alle kleuren, maar slechts drie, de rest van hun middentonen. De aanwezigheid in het interieur van meer dan drie felle kleuren geeft een kleurrijk beeld.
En nog één ding. Verlichting Met verschillende soorten lampen in het interieur kan het onherkenbaar worden veranderd. Voor een voorbeeld hoeft u niet ver te gaan. Je weet hoe lichte kaarsen het interieur veranderen. Feestelijke slingers voor het nieuwe jaar creëren een feestgevoel. Gekleurde stralen - een discogevoel. Een verlichte tafellamp - een gevoel van rust en werkomgeving, etc. Dus door vakkundig verlichting te gebruiken, kunt u iets heel origineels creëren.
Helaas kan ik niet veel praten over kleur en licht. Ik ben maar een ingenieur. Mijn ziel accepteert al dan niet een kant-en-klaar kleurenschema. Maar kunstenaar zijn en iets van mezelf creëren is mij niet gegeven.